Unisex ιστορία βάσης

Κάθε μέρα για να φανεί κομψό και μοντέρνο - το όνειρο οποιασδήποτε γυναίκας, ανεξάρτητα από την ηλικία, την κατάσταση και το εισόδημα. Η σύγχρονη μόδα δίνει αυτή την ευκαιρία. Unisex ρούχα, άνετα και σχετικά φθηνά, είναι κατάλληλα για εργασία και αναψυχή.

Μετάφραση από τα αγγλικά, ο όρος αυτός ακούγεται σαν "ένα φύλο", τέτοια πράγματα μπορούν να εισέλθουν στην ντουλάπα των ανδρών και των γυναικών. Φυσικά, αν μιλάμε για ρούχα, σφιχτό σώμα (τζιν, σορτς, παντελόνια και σακάκια, πουκάμισα), τότε, λόγω ανατομικών διαφορών, η περικοπή τους θα είναι διαφορετική. Τα πιο χαλαρά, καθώς και τα εξωτερικά ρούχα (μπλουζάκια, μπλούζες, καπέλα, παλτά, μπουφάν) είναι καθολικά και κατάλληλα για όλους, ανεξάρτητα από το φύλο.

Επιπλέον, το στυλ unisex περιλαμβάνει αξεσουάρ, παπούτσια, αρώματα και χτενίσματα.

Για πρώτη φορά, οι γυναίκες ντυμένες με παντελόνια στη δεκαετία του 1920, μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, όταν έπρεπε να αντικαταστήσουν τους άνδρες που πέθαναν στο μέτωπο. Αλλά ήταν ένα απαραίτητο μέτρο: είναι δύσκολο να εκτελέσετε σωματική εργασία σε πλούσιες φούστες.

Η ιστορία του unisex ως τάση μόδας ξεκίνησε αργότερα, στη δεκαετία του 1960. στην Ευρώπη. Κανένας από τους ερευνητές δεν μπορεί να κατονομάσει την ακριβή αιτία των ιδεών αυτού του στυλ. Ίσως να συνδέεται με την κίνηση των φεμινιστών, ή με τις υποκουλτούρες των νεοσύλλεκτων των πανκ και των χίπις.

Η διάσημη Coco Chanel πίστευε ότι μόνο μια συγχώνευση των αρσενικών και θηλυκών στυλ θα μπορούσε να κάνει μια ιδανική φορεσιά. Έκανε κυριολεκτικά μια επανάσταση στη μόδα. Η γενναία Γάλλος ένας από τους πρώτους εμφανίστηκε σε μια κοινωνία με σύντομο κούρεμα και παντελόνι. Αποφασίζοντας να απελευθερώσει τις γυναίκες από σφιχτά κορσέδες και άβολα φούστες, εισήγαγε παντελόνια, μαλακές, απεριόριστες κινήσεις, σακάκια και καπέλα για άντρες, ως στοιχεία της γυναικείας εικόνας.

Η ιδέα άνετων και πρακτικών κοστουμιών παντελονιού απευθύνεται σε γυναίκες σε όλο τον κόσμο. Η τάση της μόδας έχει αρχίσει να έρχεται στη ζωή. Και παρόλο που τα παντελόνια της γυναίκας για κάποιο διάστημα θεωρούνταν παραβίαση της ευπρέπειας, πολλοί σχεδιαστές μόδας ανέπτυξαν συλλογές κοστουμιών για κάθε μέρα, για επαγγελματικές συναντήσεις και ακόμη και για επίσημες περιπτώσεις.

Ταυτόχρονα, ένας Αμερικανός σχεδιαστής μόδας της Αυστρίας, Rudy Gernreich, πρότεινε την ιδέα ότι δεν πρέπει να υπάρχει διαφορά μεταξύ ανδρικών και γυναικείων ενδυμάτων. Έβαλε το κοινό σε κατάσταση σοκ, παρουσιάζοντας μια συλλογή εσώρουχων (λουριά και διαφανή σουτιέν) και μαγιό με τη μορφή φόρμας.

Τα μαγιό Unisex σχεδιάστηκαν εξίσου για τους άνδρες και τις γυναίκες. Σε αυτή την περίπτωση, το κάτω μέρος του μαγιό ήταν ένα λουρί, εκθέτοντας τους γλουτούς, και η κορυφή ήταν εντελώς απούσα. Οι λουρίδες άρχισαν κάτω από το στήθος, αφήνοντάς την εντελώς γυμνή. Η κοινωνία δεν δέχτηκε ένα τέτοιο σκάνδαλο σχέδιο μαγιό.

Η ακμή του ύφους έρχεται στη δεκαετία του 1990. και συνδέεται με το όνομα Calvin Klein. Ο διάσημος Αμερικανός σχεδιαστής μόδας έχει αναπτύξει μια σειρά ενδυμάτων για κορίτσια και αγόρια που αποτελούνται από φαρδιά τζιν και πουλόβερ.

Τα νέα μοντέλα παραλήφθηκαν από τους νέους με απόλαυση.

Και όμως ο παγκοσμίου φήμης ιδρυτής του στυλ unisex και ο ιδεολογικός του εμπνευστής θεωρείται ένας εκπληκτικός και λαμπρός καλλιτέχνης Yves Saint Laurent.

Ο Yves Saint Laurent γεννήθηκε το 1936 στην Αλγερία στην οικογένεια δικηγόρου.

Ο Yves έδειξε την τάση να διαμορφώνει ρούχα στην παιδική του ηλικία, οπότε δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι επέλεξε ένα σχολείο εισδοχής στο High Fashion Syndicate στο Παρίσι, όπου η οικογένειά του μετακόμισε το 1954.

Ήδη από το πρώτο έτος σπουδών στο διαγωνισμό των νέων σχεδιαστών, κατατάσσεται στην πρώτη θέση για ένα κοκτέιλ φόρεμα. Σκίτσα των μοντέλων του πηγαίνουν στο Christian Dior, ο οποίος ήταν εκείνη την εποχή στην κορυφή της δημοτικότητας.

Η εμφάνιση ενός μοντέρνου γκουρού και ενός αρχάριου σχεδιαστή μόδας για κομψότητα και ομορφιά συνέπεσε.Και στην ηλικία των 19 ετών, ο Yves γίνεται βοηθός του ίδιου του Dior, ενώ ταυτόχρονα εργάζεται ως μαθητευόμενος του ράφτη.

Μετά το θάνατο του μεγάλου Dior, το σπίτι της μόδας Dior ήταν επικεφαλής του 21χρονου Yves Saint Laurent.

Η πρώτη επίδειξη μόδας ενός νέου καλλιτεχνικού διευθυντή αποδείχθηκε πρωτοποριακή. Αντί για τις συνηθισμένες σιλουέτες, το κοινό είδε μικρά φορέματα σε σχήμα Α, χαλαρά αλλά όχι λιγότερο θηλυκά. Η συλλογή, που ονομάστηκε "Trapezium", προκάλεσε την απόλαυση της έκπληξής της. Ωστόσο, μετά από μια τέτοια θαυμάσια απογείωση ακολούθησε μια σκληρή πτώση.

Οι μοναδικές ιδέες στην ατμόσφαιρα της μόδας ενέπνευσαν τον σχεδιαστή μόδας να κάνει ένα επαναστατικό βήμα. Έβαλε μικρά δερμάτινα σακάκια και κοστούμια πάνω από το χρυσοκέντημα.

Η κοινωνία δεν ήταν έτοιμη για μια τέτοια απότομη στροφή. Και η συλλογή του Yves Saint Laurent υπέστη ένα φιάσκο.

Αυτό εκμεταλλεύτηκε τον Mark Boan, ο οποίος στοιχειοθετήθηκε από την επιτυχία του "τολμηρού εκκίνησης". Ήταν επικεφαλής του House of Dior και ο πρώην σκηνοθέτης απολύθηκε και συντάχθηκε στο στρατό.

Ο Yves δεν έχει μόνο την υπηρεσία, αλλά αποστέλλεται στην Αλγερία, όπου βρίσκονται σε εξέλιξη μάχες. Εκρηκτικές εκρήξεις αντί για φώτα στους προβολείς της πασαρέλας, το βρυχηθμό των όπλων αντί χειροκροτήματα από το ακροατήριο, αγενείς και βρώμικους στρατιώτες αντί για κομψά μοντέλα - όλα αυτά δεν θα μπορούσαν να επηρεάσουν την απαλή ψυχή ενός νεαρού άνδρα.

Επιστρέφοντας από το στρατό μετά από 20 ημέρες, με μια διάγνωση νευρασθένειας, πέφτει σε ένα παράλογο άσυλο. Στη συνέχεια, ο Yves Saint Laurent χρησιμοποιεί το αλκοόλ και τα ναρκωτικά ως relaxins και μέχρι το τέλος της ζωής του δεν μπορεί να απαλλαγεί από αυτόν τον εθισμό.

Αλλά η Αφρική έχει επηρεάσει όχι μόνο την υγεία του. Ακόμα και κατά τον πόλεμο, παρέμεινε δημιουργικός άνθρωπος και, φυσικά, επέστησε την προσοχή στα φωτεινά χρώματα και τα λαϊκά κοστούμια των ιθαγενών της αφρικανικής ηπείρου.

Με τη βοήθεια του φίλου και εραστή Pierre Berger, ο Yves μπόρεσε να μηνύσει το Dior για σημαντικό ποσό για παράνομη απόλυση. Με αυτά τα χρήματα και κονδύλια από χορηγούς από τις ΗΠΑ, ίδρυσε το Fashion House της Yves Saint Laurent.

Οι εμφανίσεις των πρώτων συλλογών έκαναν μια βουτιά στην κοινότητα. Μαύρα δερμάτινα σακάκια και σακάκια, κράνη μοτοσικλετών, μπότες-μπότες ήταν αμφίβολα αποδεκτές από τους συγχρόνους.

Ο κόσμος είδε τη νέα συλλογή Mondrian, με έγχρωμη εκτύπωση μεταφερόμενη από τους πίνακες του αφηρημένου καλλιτέχνη Pete Mondrian, μετά τον οποίο έλαβε το όνομα. Τα γεωμετρικά σχέδια κατέλαβαν έτσι τη φαντασία της Willow με την τέλεια ακρίβειά τους που τα μετέφερε στα υλικά από τα οποία ράβονται τα χαλαρά φορέματα με τη μορφή τραπεζοειδούς.

Η αγάπη για τις εικαστικές τέχνες εκφράστηκε στην σχεδίαση του σχεδιαστή. Μετά τη γεωμετρία του Mondrian, χρησιμοποίησε ομοίως και τα περιστέρια Picleso και Braque, δημιουργώντας πολυτελή σακάκια με τους ηλίανθους του Βαν Γκογκ.

Και το 1976, ο Yves Saint Laurent αφιέρωσε τη συλλογή στις ρωσικές εποχές του Dyagilev.

Η δημοτικότητα του στυλ unisex κερδίζει δυναμική. Και τώρα ο διάσημος σχεδιαστής μόδας Yves Saint Laurent παρουσιάζει ένα σμόκιν για τις γυναίκες στον κόσμο. Πρέπει να σημειωθεί ότι αυτή η φορεσιά ήταν ένα στοιχείο της ντουλάπας αποκλειστικά για τους άνδρες.

Η συλλογή Le Smoking, παρά το αρχικό σοκ, ήταν μια επιτυχία, εν μέρει, λόγω της δημοσίευσης μοντέλων στο περιοδικό μόδας Vogue.

Οι συλλογές δημιουργήθηκαν σε αφρικανική στυλ, χρησιμοποιώντας εθνοτικά μοτίβα και σε στυλ σαφάρι, ρούχα για ταξίδια και αναψυχή.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, σε ένα από τα νυχτερινά κέντρα, η Ive συναντήθηκε με ένα εξωφρενικό κορίτσι από το κοσμικό κόμμα Betty Katra. Όπως και οι περισσότεροι ομοφυλόφιλοι, ο Yves άρεσε τις γυναίκες με ανδροειδή όψη. Όμως, η προσοχή του σχεδιαστή δεν προσέλκυσε τόσο το είδος της κοπέλας όσο και το ύφος των ρούχων της. Η Betty προτιμούσε τα πράγματα των ανδρών (παντελόνια, σακάκια, τζιν). Η φιλία με την ώθησε τον Yves Saint Laurent να δημιουργήσει ρούχα unisex.

Ο διάσημος σχεδιαστής μόδας δούλεψε όχι μόνο με την υψηλή μόδα, αλλά σχεδίασε και σχεδίασε και casual wear. Η επιθυμία του να κάνει όλες τις γυναίκες όμορφη και κομψή οδήγησε στη δημιουργία της γραμμής pret-a-porter (κυριολεκτικά "έτοιμη να φορέσει"). Το πρώτο boutique Rive Gauche άνοιξε το 1966.Κάθε γυναίκα της μόδας θα μπορούσε να αγοράσει ρούχα σχεδιαστών σε προσιτές τιμές και να φανεί κομψό τόσο τις καθημερινές όσο και τις αργίες.

Το αποτέλεσμα αυτής της πολιτικής στον τομέα της μόδας ήταν μια θριαμβευτική πομπή στυλ unisex σε όλο τον κόσμο.

Η μοναδική ικανότητα του μεγάλου couturier ήταν η ικανότητα να δημιουργεί κομψά πράγματα, συνδυάζοντας υψηλή μόδα και τέχνη με casual wear. Τα πιο γνωστά παραδείγματα ενός τέτοιου συνδυασμού είναι ένα σακάκι μπιζέλι και ένα σμόκιν, τα οποία έχουν γίνει μοναδικά σύμβολα του YSL House, ένα σαφάρι εμπνευσμένο από το σαφάρι, που ενέπνευσε τη νέα του εμφάνιση, διαφανείς μπλούζες που δεν κρύβουν την ομορφιά του γυναικείου σώματος και εκπληκτικά νυφικά.

Λόγω της έντονης υποβάθμισης της υγείας, ο Yves Saint Laurent εγκαταλείπει τη βιομηχανία της μόδας και αποσύρεται. Στα τελευταία χρόνια της ζωής του, προτιμά τη μοναξιά. Μόνο πιστοί και αγαπητοί φίλοι παραμένουν μαζί του. Το 2008, ο βασιλιάς της μόδας πέθανε από καρκίνο του εγκεφάλου.

Παρά το γεγονός ότι ο δημιουργός έχει περάσει μακριά, οι ιδέες του, οι οποίες έχουν γίνει κομψές πραγματικότητες, συνεχίζουν να ζουν και να βελτιώνονται. Το 2017, το κομψό unisex έγινε μια από τις κύριες τάσεις της μόδας: παντελόνια και τζιν για το σχήμα, χωρίς bagginess, πρωτότυπα σακάκια και σακάκια. Το ύφος των ενδυμάτων, των παπουτσιών και των αξεσουάρ των ανδρών πρέπει να δίνει έμφαση στη θηλυκότητα του ιδιοκτήτη τους.