Zhotovo δίσκοι: ιστορία και χαρακτηριστικά

Το μικρό χωριό Zhostovo, που δεν απέχει πολύ από το Mytishchi, έγινε γνωστό εκτός της περιφέρειας της Μόσχας (και μάλιστα της Ρωσίας), χάρη σε μια μοναδική, πολύχρωμη, αναγνωρίσιμη ζωγραφική ανάμεσα σε δεκάδες σχετικές κατευθύνσεις. Δίσκοι Zhostovo - ένα από τα σύμβολα της ρωσικής λαϊκής τέχνης. Προέρχεται από τον 19ο αιώνα, θα μπορούσε να κατανοηθεί από τη θλιβερή μοίρα πολλών πρόωρα εξαφανισμένων τεχνών, αλλά η ζωγραφική του Ζότσοβο εξακολουθεί να ζει σήμερα.

Το 1825, οι τεχνίτες του χωριού Vishnyakovs, οι δουλοπάροικοι του Count Sheremetyevo, έμαθαν στο εργοστάσιο, όπου εργάζονταν, την τεχνολογία των βερνικιών μεταλλικών προϊόντων και των σχεδίων papier-mâché. Έτσι εργαστήρια που παρήγαγαν βερνικωμένα προϊόντα από χαρτί και χαρτί εμφανίστηκαν στα χωριά και στα χωριά της ενορίας της Τριώτης. Υπάρχει και μια άλλη εκδοχή: ο μινιατούχος Vishnyakov, γιος του ιδιοκτήτη του εργοστασίου της πρωτεύουσας, ξεκίνησε ένα περίφημο εμπόριο.

Η σύγχυση που προέκυψε εξαιτίας των ονομάτων δεν μας επιτρέπει να πούμε με βεβαιότητα ποιος έγινε ο πρόγονος των διάσημων δίσκων Zhostovo. Αλλά στην τέχνη υπάρχει μια έννοια που μπορεί να ονομαστεί "ωρίμανση της δημιουργικότητας". Έτσι, στην ενορία της Τριάδας, σε αρκετούς οικισμούς της, δημιουργήθηκε μια ατμόσφαιρα που δημιούργησε μια μοναδική δημιουργική κατεύθυνση. Και δεν είναι πια τόσο σημαντικό ποιος ήταν ο πρώτος: οι αδελφοί Βισνιάκοφ που είχαν αγοράσει τους εαυτούς τους στην άγρια ​​φύση ή ένας μινιατούχος με το ίδιο επώνυμο.

Το σκάφος Zhostovo είναι ενδιαφέρον επειδή οι δάσκαλοι δεν είχαν δείγματα, έγραψαν σύμφωνα με φαντασία, αυτοσχεδιασμό. Αλλά πίσω από αυτό το αυτοσχεδιασμό υπήρξε μια σαφής κατανόηση των κανόνων και την τελειοποιημένη τεχνική. Για να είμαστε δίκαιοι, πρέπει να πούμε ότι τα κίνητρα για τη ζωγραφική των δίσκων ελήφθησαν από τους δασκάλους του Zhostovo από τους καλλιτέχνες Tagil. Η αλιεία Tagil είναι ένας αιώνας μεγαλύτερος από το Zhostovo και χαρακτηρίζεται από το ίδιο φινίρισμα μεταλλικών δίσκων.

Τον 20ο αιώνα, το εργατικό artel του Novoseltsevskaya σχηματίστηκε στο Novoseltsevo, ένα από τα χωριά της περιοχής Mytishchi. Η εταιρεία παρήγαγε μεταλλικούς δίσκους με επίστρωση λάκας. Δύο χρόνια αργότερα, σχηματίστηκαν δύο ακόμη υποκαταστήματα στο Zhostovo - Zhostovskaya Labor και Special Kustar, ακολουθούμενα από το Lakirovshchik και το ίδιο το Εργατικό (μόνο στο Troitsk). Το 1928, όλοι συγχωνεύθηκαν σε ένα ενιαίο σύστημα.

Η γεωγραφική θέση του χωριού ήταν στα χέρια των καλλιτεχνών: θα μπορούσαν, χωρίς να χρησιμοποιούν τις υπηρεσίες διαμεσολαβητών, να πωλούν αγαθά στη Μόσχα. Ήταν επίσης βολικό να αγοράζουν πρώτες ύλες για εργασία. Ταυτόχρονα, τα πρώτα σοβιετικά χρόνια δεν ήταν εύκολο για τους δασκάλους του Zhostovo: ήταν καιρός για κοινωνικό ρεαλισμό και φυσιολατρία στην τέχνη, το παραδοσιακό σκάφος έγινε άσχετο. Αλλά οι καλλιτέχνες κατάφεραν να διατηρήσουν την κατεύθυνση, το ενδιαφέρον για το οποίο επανεμφανίστηκε κατά τη διάρκεια του Χρουστσόφ "απόψυξη". Ρωσικές δημιουργίες ήρθαν σε διεθνείς εκθέσεις, και η εξωτερική ζήτηση κατέστησε τη μαζική παραγωγή ανέξοδων σουβενίρ.

Το βασικό μοτίβο της ζωγραφικής του Zhostovo ήταν μια ανθοδέσμη λουλουδιών. Κατά τη δημιουργική κατεύθυνση, υπάρχει ένας σαφής συνδυασμός της ρεαλιστικής φύσης του ζωντανού σχήματος του λουλουδιού και της διακοσμητικής κοινότητας, η οποία είναι παρόμοια με την παραδοσιακή ζωγραφισμένη στο χέρι ζωγραφική που κοσμεί τις περιστρεφόμενες ρόδες, τα στήθη και ταυασοχικά. Η τοποθέτηση μιας τέτοιας απόφασης μπουκέτο λουλουδιών είναι μια μακροχρόνια ανάπτυξη των διακοσμητικών σχήματα, μπορούν να δουν ένα σύνολο από λουλούδια κήπου - αυτό είναι το συναρμολογημένο μπουκέτο, ένα μπουκέτο από τριαντάφυλλα, μια γιρλάντα και ένα στεφάνι.

Τα έργα του Zhostovo έχουν δύο κύρια χαρακτηριστικά.

• Φωτεινά χρώματα. Παραδοσιακό μαύρο φόντο, αλλά με το μπλε, πράσινο και κόκκινο χρώμα. Κατά μήκος των άκρων του δίσκου - ελαφρύ στριμμένα floral στολίδι.
• Τεχνικότητα, παραδοσιακό σχέδιο. Ο καλλιτέχνης δουλεύει με μια μεγάλη βούρτσα - σκιαγραφεί επιδέξια μια σύνθεση στο ίδιο το δίσκο. Ενώ εργάζεται, εξασφαλίζει ότι η φυτική εικόνα είναι αρκετά εκφραστική, καθώς και η ρυθμική θέση των πολύχρωμων κηλίδων.

Οι πλοιάρχοι δουλεύουν με σκίουρους και βαφές λαδιού. Το χρώμα αραιώνεται παραδοσιακά με λιναρόσπορο, οι πινέλες πλένονται σε διάλυμα τερεβινθίνης. Κάθε καλλιτέχνης έχει μια πλούσια συλλογή από βούρτσες: από λεπτό, με πάχος βελόνας έως το μεγαλύτερο. Και κάθε βούρτσα λειτουργεί το δικό της εγκεφαλικό επεισόδιο.

Σήμερα, τα μεταποιημένα προϊόντα σφραγίζονται σε επαγγελματικές πρέσες που σας επιτρέπουν να ρυθμίζετε το προϊόν σε οποιοδήποτε σχήμα. Εάν το τυφλό είναι σφραγισμένο, αρχικά το σκίτσο τραβιέται με ένα διάτρητο σχέδιο και στη συνέχεια κόβεται και τραβιέται πάνω στον ηλεκτρικό πρέσα.

Αλλά υπάρχουν και αποκλειστικές παραγγελίες, και στη συνέχεια ο αρχηγός κατασκευάζει χειροκίνητα σκεύη. Το Koval παίρνει ένα φύλλο από σίδερο, κόβει τη φόρμα με ειδικά ψαλίδια, χτυπάει τη φόρμα και το τραβάει. Η άκρη του προϊόντος είναι τυλιγμένη, το σύρμα είναι κολλημένο σε αυτό, το οποίο δίνει μια ανάγλυφη μορφή στο προϊόν και ταυτόχρονα το ενισχύει. Φυσικά, ένα χειροποίητο προϊόν θα είναι πολύ ακριβό.

Οι δίσκοι Zhostovo μπορούν να είναι:

• στρογγυλή?
• οβάλ?
• κιθάρα?
• οκταγωνικό?
• ορθογώνια (συχνή επιλογή).
• φτερωτά (με αγκαθωτά άκρα);
• σε συνδυασμό.

Στον 21ο αιώνα, ο αυστηρός κανόνας, όταν το φόντο πρέπει να είναι καθαρά μαύρο και όχι περισσότερο, δεν τηρείται πλέον. Τα χρώματα ασημί, κόκκινου και μαλαχίτη δεν είναι πλέον απροσδόκητα σε σχέση με τους δίσκους Zhostovo. Αλλά τα λουλούδια παραμένουν το κύριο μοτίβο του σκάφους. Οι Zhostovists πήραν ένα τέτοιο θέμα από τους δασκάλους των Ουραλίων, οι οποίοι ερμήνευαν επίσης καλλιτεχνικά την ομορφιά των λουλουδιών του αγρού και του κήπου.

Οι ζωγραφισμένοι δίσκοι σε στυλ Zhostovo έχουν πολλές αναγνωρίσιμες αποχρώσεις.

• Κέντρο σύνθεσης με μεγάλα φυτά, οπότε ακόμη και με ένα τέτοιο κυματισμό, όπως ένα λουλούδι που αναπτύσσεται από το μέσο του δίσκου. Κατά μήκος των άκρων - μικρότερα λουλούδια.
• Η κύρια εκτύπωση είναι ένα λουλούδι ανθοδέσμη ή ένα στεφάνι λουλουδιών, Υποχρεωτικά και λουλουδιασμένα στολίδια, που διαφέρουν ως προς την πολυπλοκότητα.
• Η επιλογή των χρωμάτων σύμφωνα με την προσωπική απόφαση του συγγραφέα. Κάθε καλλιτέχνης απεικόνισε σε δίσκο τα λουλούδια που του άρεσε.
• Σύγχρονη επέκταση θεμάτων και μοτίβων. Οι σημερινοί κύριοι ζωγράφου Zhostovo βαίνουν νεκρές φύσεις, πουλιά, ζώα, τοπία και διάφορες θεματικές εικόνες.

Η δημιουργικότητα είναι μια διαδικασία διαβίωσης. Οι σύγχρονοι δάσκαλοι, που συνεχίζουν και δοξάζουν την περίφημη κατεύθυνση, αναζητούν νέες ιδέες (σχήματα, σχέδια, χρώματα). Αυτό δεν έρχεται σε αντίθεση με τους κανόνες, αλλά αναπτύσσει τη ζωγραφική του Zhostov, εν μέρει το ενσωματώνει σε πραγματικές δημιουργικές έρευνες, χωρίς να αποπροσωποποιεί, χωρίς να στερεί την ατομικότητα.

Αλλά ένα ψεύτικο από το πρωτότυπο μπορεί να διακριθεί.

1. Το σφραγιστικό λογότυπο του εργαστηρίου που το παρήγαγε είναι σίγουρα σε αυτό το προϊόν.
2. Οι ψεύτικοι δίσκοι μπορεί να έχουν αιχμηρές ακμές, αλλά οι αληθινοί κύριοι δεν θα επιτρέψουν ποτέ ένα τέτοιο ελάττωμα - οι άκρες σίγουρα θα τυλιχτούν. Η επεξεργασία άκρων είναι απαραίτητη όχι μόνο από καλλιτεχνική άποψη, αλλά και για να αποκτήσει δύναμη το δίσκο.
3. Αυτός ο δίσκος είναι αρκετά παχύς: θα πρέπει να είναι έτσι ώστε να κρατήσει το samovar και τα πιάτα που σερβίρονται μαζί του. Εάν βάζετε κάτι βαρύ στο δίσκο, αλλά λυγίζει - αυτό δεν είναι ένα γνήσιο προϊόν Zhostovo.
4. Αυτός ο δίσκος έχει επιφάνεια καθρέφτη. Είναι επανειλημμένα προετοιμασμένο, κάθε στρώμα πρέπει να γυαλιστεί. Και το βερνίκι στην επιφάνεια επιβάλλουν τουλάχιστον δύο στρώσεις, καθένα από τα οποία είναι γυαλισμένο. Μπορούμε να πούμε ότι στο δίσκο Zhostovo όλα αντανακλώνται σαν να ήταν σε έναν καθρέφτη. Και αν αυτό δεν συμβεί, σημαίνει ότι το στάδιο βερνικώματος παραλείπεται, το οποίο μπορεί να είναι μόνο ψεύτικο.
5. Η τέλεια τεχνική. Σε αυτούς τους πλοιάρχους δεν μπορεί να είναι καμπύλες γραμμές, θαμπό χρώματα, ασαφές σχέδιο. Αυτό είναι απαράδεκτο, όλα πρέπει να συμμορφώνονται με το πρότυπο και τις παραδόσεις.

Για το λόγο αυτό, ένα προϊόν που είναι πολύ φτηνό a priori δεν μπορεί να είναι δίσκος Zhostovo. Αυτή η σκληρή δουλειά πολλών σταδίων με καλά ελεγμένο ποιοτικό έλεγχο δεν είναι φθηνή, αλλά θα εξυπηρετεί το δίσκο για πολλά χρόνια.

Η ζωγραφική των δίσκων από το Zhostovo διακρίνεται επίσης από την επίστρωσή του. Το πρώτο στρώμα είναι μια επίστρωση. Ο πλοίαρχος του λευκασμένου χρώματος απλώνει τα χρώματα κηλίδες, μπουμπούκια και φύλλα σε διάφορα σχήματα συνθέσεως. Κάθε τόπος πρέπει να βρει τη θέση του και να μην απομακρυνθεί από την πρόθεση του δημιουργού.

Μετά από αυτό ξεκινά η ξήρανση, και μετά την ξήρανση, ο πλοίαρχος προχωρά στο δεύτερο στάδιο, στη σκιά. Διαφανές χρώμα για καλλιτέχνη γυαλιού βάζει σκοτεινές, μικρότερες λεπτομέρειες για τα floral στοιχεία.

Το επόμενο βήμα ονομάζεται φλάντζα, κατά τη διάρκεια της οποίας ο συγγραφέας σχεδιάζει φωτεινές περιοχές με πυκνή και αδιαφανή βαφή. Τότε πηγαίνει, εξάλλου, κάθε κύριος δημιουργεί: ο ένας είναι μικρός και ο ένας είναι μεγάλος. Η αντανάκλαση μπορεί να συγκριθεί με το μουσικό ρυθμό.

Το επόμενο βήμα είναι το σχέδιο. Ο πλοίαρχος αντλεί ανοιχτό πέταλο άκρες, τις άκρες των φυλλαδίων, λουλούδια, μπουμπούκια. Για παράδειγμα, "κάνετε έναν σπόρο" σημαίνει να καταχωρήσετε τις μικρότερες λεπτομέρειες σε μπουμπούκια / λουλούδια. Ακολουθεί η δέσμευση: το απαλό ζιζάνιο που γεμίζει τους κεντούς χώρους μεταξύ των στοιχείων καθιστά τη σύνθεση ομοιόμορφη και αρμονική.

Σε αυτό το στάδιο, η ζωγραφική του δίσκου τελειώνει: ο δίσκος στεγνώνει και μεταφέρεται στον διακοσμητή.

Αν σκιαγραφήσουμε τη διαδικασία επεξεργασίας σε ένα δίσκο, θα περιλαμβάνει ορισμένα βήματα.

1. Αδύνατο χρώμα βάσης ο πλοίαρχος σχεδιάζει σκίτσα λουλουδιών και άλλων συστατικών της σύνθεσης.
2. Στη συνέχεια, ο καλλιτέχνης εργάζεται σε ημιδιαφανείς σκιές. Σε αυτό το στάδιο, συγκεντρώνονται ταξιανθίες και φυλλάδια.
3. Χρώματα διαμορφωμένα χρησιμοποιώντας τη σκιά τελειώματος.
4. Μετά την ξήρανση, ο συγγραφέας βάζει στην εικόνα την λάμψη, που θα το δώσει χύμα.
5. Λεπτή βούρτσα Ο συγγραφέας αντλεί τις μικρότερες λεπτομέρειες του έργου που το ολοκληρώνει.
6. Οι εργασίες βρίσκονται σε εξέλιξη στο φόντο της εικόνας.
7. Ένα κόσμημα εφαρμόζεται στις άκρες του δίσκου. - συνήθως αυτά είναι λουλούδια ή γεωμετρική μορφή. Αυτή η διαδικασία θεωρείται φινίρισμα, αλλά είναι ακόμα αδύνατο να παρουσιάσουμε το δίσκο Zhostovo χωρίς αυτό.

Σήμερα δεν είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε από απόσταση τα μυστικά της αριστείας σκάφος Zhostovo. Στη Μόσχα, άνοιξε το μοναδικό στούντιο Zhostovo, όπου οι καλύτεροι δάσκαλοι διδάσκουν σε όλους.

Μπορείτε να δείτε μια πιο προσεκτική ματιά στη διαδικασία παραγωγής δίσκου παρακάτω.